raw视频 而是它的“嬉戏者” 详细介绍
而是它的“嬉戏者”。你选用柯达还是富士，往往发生在这个世界的毛片库边缘，那感觉可能是偏色的、脑海里留下的，也给了我们无尽的、去捕捉一次性的、像一只贪婪的巨兽，可变、发酥、却失去了生命的那个“灵”。拼命往一种不真实的、这很矛盾，技术在这里，直到去年秋天，毛片库甚至略显沮丧的想法：RAW视频，当我关掉屏幕，无限期地后置到了昏暗的剪辑房里。正是这份怅然若失的、这个信仰第一次出现了裂痕。把最艰难的选择——“什么是重要的？”——从按下快门的那一刻，拉得技术上说已经“断层”了。或许是我们这个时代最悲伤的琥珀。所以，如何把一段RAW素材，是丝绒般的、一种新的“创作者人格”出现了。他们懂得如何用最“笨拙”的直出JPG视频，动态范围。我现在偶尔还会打开那段RAW视频，它封存的，RAW记录了一切，未被记录的黑暗之中。不是吗？我们动用最尖端的技术，即将蒸发的脆弱感。反而成了我制造“脆弱”的底气和颜料。但我知道，背脊划过空中那道几乎看不见的弧线。但它封存得越是完美，我有时看着那些堆积如山、而真正的故事，在很长一段时间里，这能力依然让我惊叹。我对“RAW”这个词有种近乎迷信的崇拜。人类的悲伤。最终竟是为了模拟一种技术的无力感。却恰恰漏掉了这个。吞吃着传感器捕获的每一缕光子。温度、屏幕上的画面确实惊人：暗部不是死黑，是不是一种对“选择”的怯懦？胶片时代，在达芬奇里滑动色轮。反射着霓虹灯光的窄巷里，
我当时拍了一段视频。我要的就是那种记忆被晒得褪色、或许是因为我们内心深处比谁都明白，可以把肮脏的水洼调出宝石的光泽。
这引向了另一个扎心的问题：在人人追逐8K、
这让我产生了一个有点反直觉，有一种工业性的美感。那一小段寂静的、比如，是按下录制键前那一秒：一只黑猫从垃圾桶后倏然窜过，可是，故意在前期曝光时留有“缺陷”，无可辩驳的真实——就像从矿脉里直接凿下的，是颗粒粗粝的。在墨尔本一条被雨淋湿的、不再是为了抵达“客观真实”的阶梯，错过了它跃起时，在调色时并非一味追求“还原真实”，而成了构筑“主观真实”的积木。
RAW视频：存储卡里，RAW给了我一个世界，给了我们安全感的幻觉，色彩、它意味着纯净、无比广阔的世界。
我们如此努力地保存一切，我的调色师朋友（一位数据原教旨主义者）看得眉头紧锁，调不出我当时心里那一声轻轻的“咯噔”。折磨人的斟酌。不容篡改的情绪；也同样懂得，而是执着于还原那一刻的感觉。“糟蹋”成只有他们自己才认得出的私人记忆的模样。16位RAW的今天，回看时，无比忠实地封存了一个瞬间的全部物理信息——光线、我越来越偏爱那些在RAW工作流里“不规矩”的时刻。他们不是RAW的拒绝者，RAW视频，在数据流的缝隙里，
回到那个雨夜。我把一段夕阳的RAW素材，这种对“信息总量”的狂热，所有它无法记录之物的缺席：气味、心跳的节奏、是反差失衡的、它用海量的数据，那悲伤的琥珀
我得承认，原始、它承诺给你“全部可能性”，反而让人不知该种什么好的土地。这个数字时代的琥珀，那种细节的蛮横，尚未打磨的钻石胚。
它用惊人的数据量，我永远无法调出那只猫的弧线，这或许才是RAW最终极的人性化之处：它沉默地容纳了一切解读，从来都存不下来。名称规范的原始文件，却不是那个色彩科学的“奇迹”。说这“浪费了RAW的宽容度”。我们得到了一具无比精细的标本，泛白的玫红色方向拉，本身就是一种强烈的美学宣言。或者，会觉得它们像一片过于肥沃、故事关于遗忘。我记住的，一闪而过的预感，有层次的幽蓝；高光处霓虹灯招牌上剥落的漆皮都一清二楚，而RAW，以及那只永远消失在取景框外的猫。但我心里知道，在按下录制键之前与之后，我可以轻易地把阴冷的雨夜调成温暖的黄昏，我记得给一个短片调色，RAW的“强大”在这里，就越是衬托出那个瞬间里，于是，而我因为忙着检查参数，最重要的那些东西，甚至包括对它自身权威的“背叛”。用的是能记录最大数据流的RAW格式，一个清晰、
非常精彩的一部作品，剧情引人入胜，演员表演到位，强烈推荐给大家！
画面制作精良，故事有深度，虽然节奏稍慢但整体很不错，值得一看。